Celaya.- Originaria de la Ciudad de México y actualmente radicada en Celaya, la fotógrafa Fernanda Armada Hernández ha hecho una obra en torno a la intimidad, los afectos y las relaciones humanas, con procesos que desafían la idea de un control absoluto sobre la imagen.
“Lo que más me emociona de tomar una cámara es el proceso. Me gusta cargar el rollo, escuchar los sonidos mecánicos, preparar la cámara y pensar que todo eso, eventualmente, se convertirá en una imagen. Esa parte nunca deja de emocionarme”, señaló la fotógrafa y artista visual.
A través de proyectos colaborativos, archivos encontrados y procesos analógicos, la joven artista reivindica el azar como una herramienta creativa mientras reflexiona sobre la memoria, la representación y los desafíos de la fotografía contemporánea.
En entrevista con AM, explicó que su trabajo se desarrolla actualmente entre Celaya y la capital del país, además de que concibe la fotografía como una herramienta capaz de transformar la manera en que se interpreta la realidad.
“La fotografía tiene la capacidad de transformar la forma en que construimos el mundo, porque también lo hacemos a través de las imágenes. Muchas veces no nos permitimos imaginar otros mundos porque esas imágenes simplemente no existen. Estamos rodeados de tantas imágenes que terminamos creyendo que eso es todo lo posible, cuando en realidad todavía hay muchas que faltan por crear”.
Compartió que su acercamiento a la fotografía comenzó durante la adolescencia en las casas de cultura de Celaya. Posteriormente estudió Fotografía y Artes Visuales en la Universidad Autónoma de Querétaro (UAQ).
Entre sus principales influencias reconoce al artista estadounidense Félix González-Torres, a la artista conceptual francesa Sophie Calle y al curador y diseñador Erik Kessels, debido a su capacidad de trabajar con imágenes ajenas y construir narrativas íntimas y colectivas.
Sobre sus primeros proyectos, recordó:
“Al principio hacía muchos autorretratos porque necesitaba entenderme a mí misma. Ahora trabajo con las miradas de otras personas. Ya no me interesa imponer mi mirada sobre ellas, sino reconstruir imágenes hechas por otros y encontrar un diálogo entre distintas formas de ver el mundo”.
Su línea temática atraviesa diferentes motivos
Los temas que atraviesan su producción incluyen la cotidianidad, la intimidad, los vínculos afectivos, los paisajes construidos desde miradas ajenas y la representación de experiencias personales y colectivas. Además, sus procesos colaborativos le han permitido establecer intercambios internacionales y acceder a archivos visuales de otras personas lésbicas, un campo que considera poco visible dentro de la fotografía contemporánea.
Actualmente desarrolla proyectos como “Longitudes”, basado en dobles exposiciones realizadas con parejas lésbicas. En este trabajo, cada integrante fotografía sin ver previamente la imagen capturada por la otra persona, generando un diálogo visual a partir del azar.
También trabaja en “Recuerdos ajenos”, una serie que reconstruye paisajes mediante fotografías encontradas en impresiones desechadas.
Fernanda también mantiene una postura crítica frente al uso de inteligencia artificial aplicada a la creación de imágenes:
“Yo la verdad odio la inteligencia artificial aplicada a la creación de imágenes. Entiendo que puede tener algunas funciones prácticas, pero me preocupa el enorme consumo de recursos, la concentración de riqueza que genera y cómo desplaza procesos creativos que implican experiencia, tiempo y contacto con los materiales”.
A sus 25 años y con cerca de seis años de participación en exposiciones, Armada considera que uno de los principales retos para los artistas independientes es encontrar un equilibrio entre la creación, la estabilidad económica y el tiempo necesario para desarrollar proyectos sin que estos respondan únicamente a intereses comerciales.
En agosto iniciará la Maestría en Artes Visuales con especialidad en Fotografía en la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), donde buscará fortalecer sus investigaciones y profundizar en los proyectos que actualmente desarrolla junto a sus amistades y colaboradores.
“La fotografía tiene algo muy particular: primero hay que atravesar la vida para encontrar la imagen. Creo que muchas de las historias que todavía quiero contar simplemente aparecerán conforme siga viviendo”.
Dato
Fernanda Armada ha participado en exposiciones en Bolivia, Chile, España, Francia y México, así como en muestras de performance, ferias de arte y residencias nacionales e internacionales. Su obra también ha sido publicada en libros y revistas en México, Hong Kong y Estados Unidos
Menciones y becas
- Beneficiaria de la Beca Randy Walz 2025.
- Seleccionada para el programa Alice Stone Ilchman Scholarship-Peggy Guggenheim Collection 2025.
- Beneficiaria de la Beca de Artes Vivas 2025 y del PECDA Guanajuato 2023.
- Forma parte de la cuarta generación de la plataforma para artistas LaBIAR de Lolita Pank.
- Beca para artistas latinoamericanos, VIRREINA, Boyacá, Colombia.
- Beca nombrar el deseo, Diego Moreno, Estudio Tampiquito, CDMX.
- Beneficiaria de la beca Programa de Estímulos para la Creación y Desarrollo Artístico (PECDA) Guanajuato 2023 en la categoría Jóvenes Creadores, Disciplina Medios Audiovisuales y Alternativos.
Exposiciones:
- Exposición individual, “Miradas Hambrientas: El cuerpo como objeto de consumo”, Casa Bestiario, Querétaro, Querétaro, del 26 de julio al 21 de septiembre de 2024.
- Exposición colectiva “Clavo Movimiento” 2026, Colectivo Mientras Tanto, Ciudad de México (2026).
- “Hogares Transitorios”. Curada por María José Ávalos. Espacio Sin Nombre. Guanajuato, Guanajuato (2026).
- “Transmutaciones Gráficas: Gráfica Expandida”, Galería Libertad. Santiago de Querétaro, Querétaro (2026).
- “Flores del semidesierto”. Curada por Athenea Papacostas. Galería HGZ y La Casa de Rubén. Santiago de Querétaro, Querétaro (2026).
- “Hacer(nos) hogar”. Curada por Isis Yépez, Museo de Arte Olga Acosta – José Chávez Morado. Guanajuato, Guanajuato (2025).
- “Las muchas que somos”, de la tradición a la resistencia, Galería Libertad, Querétaro, Querétaro (2025).
- “Habitar la entraña”, Lolita Pank, CDMX (2024).
- “Panza de ballena”, Museo Universitario del Chopo, UNAM, CDMX (2024).
- “Mirada Gráfica Mexicana”, Exposición Internacional de Grabado. Museo Casona Santivañez. Cochabamba, Bolivia (2024).
DP
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