León.- A través de la puesta en escena “Bajo esta piedra hundirás tu iglesia”, la creadora escénica Sara Pinedo y la compañía Un Colectivo buscan recordar el caso del albergue La Ciudad de los Niños en Salamanca, que cerró en agosto de 2017 tras revelarse denuncias de maltrato, abusos y adopciones irregulares.
En entrevista con AM, Sara Pinedo destacó que el teatro puede ser una herramienta de memoria, de reparación simbólica y de aporte a la no repetición de este tipo de acontecimientos como la violación a derechos humanos de niñas, niños y adolescentes.
Es reflexionar no solamente sobre la amnesia social que está muy fuerte. Me sorprende cómo un caso tan complejo, que es una muestra de la impunidad que se puede lograr cuando poderes como la Iglesia, el Estado y el empresariado se unen, pudo quedar en el olvido tan rápido. ¿Cómo siendo guanajuatenses se nos puede olvidar este caso? Es apelar a nuestra memoria a que no se quede en el pasado, una memoria que toma los acontecimientos del pasado para prevenir en el presente y el futuro”, exhortó.
Se presentará en León el 14 y 17 de agosto
“Bajo esta piedra hundirás tu iglesia”, que se estrenó el 7 de febrero de este año en el Centro de las Artes de Guanajuato en Salamanca, tiene programadas dos presentaciones gratuitas en León.
La primera será el 14 de agosto a las 7 de la tarde en el Teatro del Bicentenario como parte de la octava edición del Encuentro Estatal de Teatro 2026; la segunda se llevará a cabo en el Teatro María Grever como parte de la programación del Festival Internacional de Arte Contemporáneo (FIAC), el 17 de agosto a las 6 de la tarde.
La paloma es el personaje que protagoniza esta puesta en escena que empezó a diseñarse en 2023; Pinedo explicó que se pensó en la metáfora de la paloma como estos seres que habitan estos grandes edificios e instituciones tanto del Estado como de la Iglesia.
Los habitan a su manera, tanto para procrear como para cagarse en ellas. Si pensamos que si hay alguien que pueda tener un gesto de justicia en la forma en la que se habitan estas instituciones, son estas palomas. En el escenario podrán tener a exgobernadores muy reconocidos. Además no es la paloma blanca de la iglesia, sino la paloma común y corriente que pensamos como plaga. Ella es la que protagoniza y somos seis personas en escena. La obra termina tejiendo lenguajes jurídicos, poéticos y eclesiásticos también. Lo hemos hecho de una forma respetuosa a las creencias de cualquier espectador”, expresó.
El camino para desarrollar el proyecto
La también activista y gestora cultural Sara Pinedo compartió que en 2023 empezó a diseñar el proyecto. Contaba ya con herramientas para buscar cómo abordar un tema tan complejo y con tantas aristas, además de que contó con el apoyo de instituciones, organizaciones civiles y personas defensoras y promotoras de derechos humanos.
Como parte de este diseño se conjugaron las herramientas del teatro comunitario, del teatro documental, del teatro participativo y el teatro jurídico.
Por primera vez en este proyecto nos acercamos a lenguajes jurídicos. Este teatro jurídico que practicaba Augusto Boal y decíamos: ¿Cómo podemos acercarnos a esta práctica pero desde la realidad mexicana y guanajuatense que nos acontece?
Detalló que no se habrían atrevido a abordar un tema tan complejo si no hubieran tenido una cercanía previa con ciertas instituciones, organizaciones civiles y personas defensoras y promotoras de derechos humanos.
“Sobre todo enfocadas en derechos humanos de niñeces y juventudes como Rebeca Aguayo, Raymundo Sandoval y la periodista Yajaira Gasca, quien nos apoyó mucho en la investigación documental”, subrayó.
Recordó que en 2024 ella y parte del equipo creativo del proyecto visitaron la comunidad de Mancera y la casa que fue el albergue de La Ciudad de los Niños; se les permitió recorrer las instalaciones para registrar a través de la fotografía y el video algunos vestigios de cómo estaba deshabitada o habitada la casa de distinta forma.
Explicó que trabajar en el sitio es fundamental porque permite crear un archivo de lo presente que no está únicamente en lo documental, sino que también hay un archivo que relatan los muros y los objetos.
“También ver qué relatan los videos que todavía existen en YouTube. Recordemos que la Ciudad de los Niños se dio a conocer a nivel nacional e internacional por muchas actividades artísticas que tenían como bailes regionales, el canto coral, el mariachi y la banda de viento.
Eran actividades que desgraciadamente ahora, si se revisa el expediente, te das cuenta de que no todas las niñeces y juventudes que lo practicaban lo hacían por gusto; era una trata lo que muchas de ellas estaban viviendo porque eran obligadas a participar”, señaló.
Enfatizó que retomar ciertos bailes regionales y el canto coral en la obra es también una forma de compartir este archivo documental y de resignificarlo en escena, pues gracias a todas esas investigaciones en videos, documentales y en territorio se lograron diseñar los elementos que acompañan la puesta en escena.
Esto no es algo que haya sido exclusivo de la Ciudad de los Niños en Salamanca, sino que es algo que se sigue replicando en las casas hogar de todo el país. Este proyecto es retomar una deuda de memoria y de acción como ciudadana y como persona que tiene una agencia social a través del arte”, apuntó.
Busca llevar a escena simulación de Planet Youth
“Bajo esta piedra hundirás tu iglesia” fue beneficiaria del Fondo Estatal para la Cultura y las Artes en su primera emisión, lo cual Pinedo destacó debido a que su intención era producir esta obra con dinero del estado de Guanajuato.
Añadió que la dramaturgia de este proyecto empezó a trabajarla como parte de su proyecto del Sistema Nacional de Creadores de Arte llamado Trilogía del Simulacro, a través del cual busca analizar las políticas públicas y estrategias que, desde su punto de vista, el estado de Guanajuato ha simulado implementar para atender distintas problemáticas.
La primera tiene que ver con la garantía de derechos a las niñeces y juventudes en el caso específico de la Ciudad de los Niños; ese fue como el estreno de esta trilogía. En segundo estamos revisando las políticas de atención a adicciones y uso de drogas en políticas de salud, y la tercera es un acercamiento a las políticas laborales y sindicalismos en Guanajuato”, precisó.
Adelantó que alista un proyecto en el que abordará las políticas de salud de atención a adicciones en Guanajuato y el extinto programa Planet Youth.
Este modelo islandés de prevención de adicciones en jóvenes fracasó tras una inversión de cerca de 300 millones de pesos debido a la falta de resultados medibles y la operación simulada en instituciones, según revelaron las investigaciones que realizó AM.
Equipo creativo
- Sara Pinedo: Dramaturgia y dirección
- Cuauhtémoc Vázquez: Diseño de producción
- Alejandro Carrillo: Diseño de arte e imagen gráfica
- Diana Echaury: Diseño y realización de dispositivos escénicos y lumínicos
- Eva de la Rosa: Diseño y realización de vestuario
- Homero Guerrero: Diseño sonoro y musicalización
- José Juan González Arredondo: Acompañamiento canto coral e intervención musical
- Prof. Marco Alfonso Carrillo Bueno: Acompañamiento danza folklórica
- Fernanda Escobedo: Elenco
- Juan Manuel Pérez: Elenco
- Soledad Escobedo: Elenco
- Miguel Field: Elenco
MGM
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